我至今觉得徐克最好的电影是《梁祝》，但实际上很少人看过。是不是因为产生的时代限制了它的声誉呢？

题主你说的对，我觉得《梁祝》是严重被低估的一部电影，所以要鼓吹起来。

刚看得我泪流满面。

说真的，我以为到我这个年纪，早就对爱情电影免疫了，梁祝......还是这么耳熟能详的故事，等于我知道故事的情节、走向，结局，结果看完，我依旧被感动地不行，甚至，我拿上了喇叭，站在我家窗口，朝楼下大喊：徐老怪牛逼！（脑补的，我没有）

你要问我，哪部电影很好地讲了初恋，怦然心动是一个，我前不久写过。现在，梁祝也算上了。

梁祝，把我们刚陷入情网的，那种憨憨的，傻傻的，不知道情为何物的状态，演绎地非常自然；抛开时代背景来说，男女主的情感，就是初恋，梁山伯和祝英台的初恋，太惨烈了，刚露苗头，就要分离，接着就是殉情，死亡，双双成蝶。它能让我哭成傻逼，我想，大概因为初恋让我共鸣了，初恋嘛，一般都是惨烈的，只有初恋，轰轰烈烈的，视死如归的，山无棱天地合才敢与君绝。

初恋，一般也都没有好下场，那份爱，最后怎么都只剩一个结局，被埋葬在心上某座坟里，落了灰。

私奔的勇气可能有一点，赴死的勇气，肯定是没有的，所以梁祝二人，有多赤城，就能比较出，现实里的我们，多鸡贼，自私和庸俗。也就对梁祝的纯真炙热，多了一份敬重。

李碧华也很明白，她说，大概一千万人之中，才有一双梁祝，才可以化蝶。其他的只化为蛾，蟑螂、蚊蚋、苍蝇、金龟子……，就是化不成蝶。并无想象中之美丽。

加上时代背景来看，反封建，抗父权，又加重了梁祝之情的厚重感，梁祝化蝶，更壮烈了。这大家都知道，没啥好说的。

看徐老怪。

一看借古讽今。

梁山伯出场时，老师来着一群人读书呢。

读的啥？

出处，是《大学》。讲的就是一种德性，国无德不兴，人无德不立。上升到国家层面，就是说，一个国家需要有共同的核心价值观。如果没有，那么国将不立，不前。

祝英台来找梁山伯，那会他在文库里读书呢。

读的啥？

“民离散而相失兮方仲春而东迁......“即：人民妻离子散，不能相顾啊，正当仲春二月逃往东方。出自《九章·哀郢》，作者是屈原。所谓“哀郢”，即哀悼楚国郢都被秦国攻陷、楚怀王受辱于秦，百姓流离失所之事。跟故事里的时代背景相吻。

再后来，考试了。

考的啥？

《邶风·击鼓》，出自《诗经》。此诗描写主人公被迫从军南征，调停陈、宋两国关系，长期不得归家而怀念家乡亲人。诗从体现战争气氛的鼓声写起，渲染出一幅兵荒马乱的情景，表达了主人公怨怼而又无奈的心情。

对，乍一看，是跟故事里的时代背景挺相吻的。

老徐怪还是把它对香港未来的忧思，注入到电影里啊。

好像是在说东晋，其实说的是香港。

二看故事新编，改装是看点。

比如魏晋时期兴涂脂抹粉，徐老怪借此，暗喻权贵的虚伪。也可以理解为礼教。也像是说，抹粉后的人像木偶，他们不需要精神的自由，只需听话，然后被安排。

又借此，给祝英台化了个最浓烈的妆，梁山伯死后安排她出嫁，这一幕怎么看，都像冥婚，她要嫁的，是梁山伯啊。

比如祝母和和尚的情缘新编，祝母和和尚，不就是上一代的梁山伯和祝英台嘛。初代和二代，只是结局不同。

......

最新潮最新潮最新潮的改编，我认为还是这一点。

梁祝，一个民间最传统的爱情故事，入了徐老怪的手，却模糊了性别，暧昧地探寻，情感是男女，还是男男，有那么重要吗？

梁山伯是哪一刻意识到，自己爱上祝英台的？

是发现对方是女人之前，还是之后？

看看下面这张图。

亭望春是电影中一个迷恋梁山伯的男子，何润东饰演的。祝英台那会在文库里看梁山伯，痴痴地笑，梁山伯自言自语，该不会又是一个迷恋我的男人吧？

此后，俩人准备入睡，祝英台找来一个碗，说，放咱俩中间，如果你碰了碗，我就揍你。

梁山伯答：我还怕你呢，怕你是亭望春。祝英台问，有啥可怕的。

梁山伯答：他那个人呢，虚虚的。

祝英台：啥虚啥实啊？

等到祝英台成功过了考试，俩人睡下。想地是：

梁山伯此时已经动了尘心，他意识到自己有初恋的感觉了，但是祈祷自己不要爱上男人。

此后，又发生了一件事，俩人罚站。梁山伯第一次坦露心迹：

因为罚站，祝英台站哭了，为了安慰她。梁山伯弹琴给她听，她听着听着，也不觉得累了。此后，梁山伯常常抚琴。

有一晚，他悟了。这一晚相当重要。因为最开始，琴书先生就说他不懂情，所以弹不出来好曲子，先生又说，蠢货，情是需要发自心肝脾肺肾的。

他说他明白了。

其实是明白了啥？明白了他对祝英台的爱，是发自肺腑的。无关性别。

后面才有他逐渐发现祝英台是女性的线索和情节。

这么一扒，我可以断定，梁山伯什么时候爱上祝英台的，是他以为对方是个男人时，他就动了情了。

黑夜也是在说，同性之恋，是见不得光的。

真爱无关性别，只是囿于梁祝这个故事。

所以我说，徐克真的太前卫，太大胆了。